„Differenzmaschinen: Technologie und Identität in der zeitgenössischen Kunst“ wird im Wrightwood 659 eröffnet

Mit der Entwicklung des Internets entstand der Traum von einer neuen Grenze in den menschlichen Beziehungen, frei von den üblichen Identifikatoren wie Rasse, ethnischer Zugehörigkeit, Geschlecht, sexueller Orientierung und Behinderung. In diesem Herbst hinterfragt Wrightwood 659 dieses Versprechen und seine dunklere Seite der Überwachung, Löschung und Ausbeutung.

„Angesichts des plötzlich explodierenden Interesses an digitaler Kunst hoffen wir, dass diese Ausstellung dazu beitragen wird, das Bewusstsein für ihre längere Geschichte zu schärfen“, erklärt Kuratorin Tina Rivers Ryan. „Diese Kunstwerke zeigen, dass Künstler, die mit digitalen Technologien arbeiten, sich schon lange mit der komplexen Beziehung zwischen Technologie und Differenz auseinandergesetzt haben. Leider werden diese Künstler, wie es in der gesamten zeitgenössischen Kunst der Fall ist, aufgrund der systemischen Voreingenommenheit von Institutionen wie Museen und Galerien oft nicht über ihre Gemeinschaft hinaus geschätzt.“

Difference Machines: Technology and Identity in Contemporary Art präsentiert eine vielfältige Gruppe von 17 Künstlern und Kollektiven, die die digitalen Werkzeuge, die unser Leben prägen, neu interpretieren. Die Ausstellung umfasst Projekte aus den letzten drei Jahrzehnten, von Software- und Internetkunst bis hin zu animierten Videos, Bioart-Experimenten, digitalen Spielen und 3D-gedruckten Skulpturen. Gemeinsam erforschen diese Arbeiten das ästhetische und soziale Potenzial neuer Technologien und die wesentliche Frage: Was bedeutet es, in einer digitalen Welt zu leben?

Die 20 in Difference Machines gezeigten Werke veranschaulichen verschiedene Strategien zur Anpassung von Technologie an das Kunstschaffen. Die in der Ausstellung vertretenen Künstler sind Morehshin Allahyari, Zach Blas, Danielle Brathwaite-Shirley, AM Darke, Stephanie Dinkins, Hasan Elahi, Sean Fader, Rian Ciela Hammond, Rafael Lozano-Hemmer, Joiri Minaya, Mongrel, Mendi + Keith Obadike, Sondra Perry, Keith Piper, Skawennati, Saya Woolfalk und Lior Zalmanson.

Difference Machines: Technology and Identity in Contemporary Art wird vom Buffalo AKG Art Museum (ehemals Albright-Knox Art Gallery) organisiert und gemeinsam von Tina Rivers Ryan, PhD, Kuratorin, Buffalo AKG Art Museum, und Paul Vanouse, Professor, kuratiert. Universität in Buffalo. „Difference Machines: Technology and Identity in Contemporary Art“ wurde von der Association of Art Museum Curators (AAMC) mit dem Curatorial Award for Excellence 2022 ausgezeichnet und ist damit die erste große Umfrage zu Kunst und Technologie, die von der AAMC gewürdigt wurde.

Diese Ausstellung wird von Alphawood Exhibitions LLC im Wrightwood 659 präsentiert.

Um mehr zu erfahren, besuchen Sie wrightwood659.org.